Théâtre Choisy-le-Roi

La Cie La Traverse a 25 ans. Hervé Petit, metteur en scène et comédien –et à l’occasion traducteur- en est son directeur artistique. La vocation première de la cie : monter de grands textes à forte construction dramatique et puissance d’écriture (d’où les nouvelles traductions et adaptations d’Hervé Petit proposées pour les œuvres de langue espagnole et de langue catalane). Spectacles importants créés et réalisés par la cie : "Trois Labiche" en 1994/95, "On ne sait comment de Pirandello" en 1998/99, "Le chien du jardinier" de Lope de Vega en 2002/2003, "Fugaces" du catalan Josep M. Benet i Jornet en 2004, "Le médecin de son honneur" de Calderón en 2007, "Le Terrier" de Kafka en 2009 et 2011, "La Lutine" de Calderon en 2010/11, "Les couleurs de Lorca" en 2013, "La maison de Bernarda Alba" en 2012, 2014 et 2015, "Don Perlimplin" de Lorca en 2015, "Deux femmes qui dansent" et "Sous-sol" de Josep M. Benet i Jornet en 2016 et 2017. Nombreux événements à côté ou autour des spectacles.

Des spectacles sensibles et profonds adaptés au public des enfants. Par la justesse de leur construction et par les thèmes émouvants et originaux qu’ils abordent, les spectacles de la compagnie 3 CHARDONS sont réputés pour rester inscrits de façon durable dans la mémoire et dans le cœur des enfants qui ont la chance de les découvrir. Pour preuve de leur aboutissement, tous les spectacles de la compagnie, y compris les tout premiers, continuent à être présentés régulièrement et avec succès dans les écoles et dans les théâtres La Cachette. Pour prolonger le plaisir et l’émotion de chacun de ses spectacles, la compagnie 3 CHARDONS édite un livre qui en reprend l’histoire et les personnages. Dans les écoles, ce livre participe à la démarche de sensibilisation des enfants à la lecture. Sa mise en page originale permet à tout enfant, même s’il n’a pas vu le spectacle et s'il ne sait pas lire, de se l’approprier de façon autonome et durable.

Cie professionnelle, développement ,création spectacle vivant, stage, ateliers théâtre adultes, adolescents, enfants.

TYPE DE STRUCTURE : Association culturelle, loisirs - Théâtre ACTIVITES PROPOSEES : CARTONNAGE - COURS DE LANGUES - DESSIN ET PEINTURE - ENCADREMENT - MOSAIQUE - SCRAPBOOKING - THEATRE - AUTRES - MUSIQUE

La Compagnie Massala, fondée en 2006 par le chorégraphe Fouad Boussouf, puise son vocabulaire artistique dans la culture hip-hop, la danse contemporaine, le Nouveau Cirque, mais aussi les danses et sonorités d'Afrique du Nord. Prompt à mêler les styles et les pratiques, les rythmes et les influences, ses créations sont avant tout un lieu d'échange et de transmission : celui des émotions, grâce à la maîtrise technique et à l’inépuisable expressivité de la danse. Au cœur du développement artistique de la Compagnie Massala, le rapport sensible et charnel à nos racines, notre culture hétéroclite et métissée avec ses lignes de fracture et continuité. Bénéficiant d’un solide ancrage et de soutiens dans le Val-de-Marne (94) depuis ses débuts, la Compagnie présente ses pièces sur l'ensemble du territoire français et à l’international, et propose de nombreux parcours chorégraphiques/ateliers et masterclass afin de partager son univers artistique.

Pluridisciplinaire/Théâtre, musique, danse, arts plastiques, cinéma… Le Festival d’Automne à Paris est voué aux arts contemporains et à la rencontre des disciplines. Chaque année, de septembre à décembre, il propose près de cinquante manifestations pour plus de cent cinquante mille spectateurs. -International,/La programmation internationale du Festival d’Automne à Paris en a fait un acteur majeur de la création artistique en France et dans le monde. Il collabore et s’associe régulièrement avec des festivals et institutions culturelles importants des différents continents, l’inscrivant dans une dynamique internationale. Depuis sa création, il a consacré de grands programmes monographiques aux arts de la scène extra-européens (Corée, Mongolie, Afrique du Sud, Chine, Inde, Iran, Mexique, Japon, Égypte…) et, depuis 2012, à des figures marquantes de la scène internationale (Maguy Marin, Robert Wilson, William Forsythe, Romeo Castellucci, Luigi Nono, Unsuk Chin).

Composée de professionnels du spectacle et graphistes Lilliput, a été créé comme association 1901 en 1996 à Paris. En tant que troupe, se produit dans des salles de théâtre Parisiennes, nationales et internationales. Notre répertoire est très bien accueilli par le public et par la presse spécialisée. Nous avons également une autre passion, celle de partager notre savoir-faire en matière d’art du spectacle, en spécial autour de la marionnette et nous nous consacrons à l’enseignement pour les enfants et pour les adultes, depuis notre création. Lilliput est aussi, animée par une grande motivation sociale et c'est dans ce sens là que nous organisons depuis 2009 des festivals et des ateliers artistiques en faveur des seniors et de la relation intergénérationnelle. Nous sommes aussi sensibles à l'intégration sociale et culturelle des personnes en situation de handicap dans la vie artistique, raison pour laquelle nous avons filmé « Art et handicap », en post-production en ce moment.

L'équipe des ATELIERS DU CHAUDRON, association 1901 et compagnie d'artistes dramatiques et musiciens, propose en son théâtre des ateliers d'initiation et d'entraînement à l'improvisation et à la création, des performances de soundpainting avec Rafaële Arditti, des spectacles de Marionnettes-Forum avec Martine Peyrot et de Haïkus en balade avec Tanith Noble, des concerts de musique jazz et improvisée avec Steve Potts. Elle s'adresse aux publics les plus diversifiés. Elle participe à de nombreux projets de quartier dans le 11ème et le Grand Belleville. Ses productions sont disponibles, et l'équipe se déplace. L'action Théâtre Moteur s'adresse en priorité aux allocataires du Rsa. Le premier samedi du mois, de mai à octobre, les ATELIERS DU CHAUDRON joueront dans le kiosque du square Gardette! Bienvenue à tous pour de nouvelles rencontres

Compagnie artistique spécialisée dans la création et production de spectacles vivants (théâtre, danse, musique...) Offre également ses services en coaching personnalisé, direction d'acteurs, mise en scène, régisseurs et techniciens plateaux... Création et production de courts métrage à venir... Propose Barbara Lambert et Benjamin Castaneda pour des cours de théâtre et d'improvisation.

La Compagnie Varsorio, créée en 2002, a pour ambition artistique, à travers la création de spectacles originaux, de promouvoir le théâtre de masques contemporains. L’activité de la Compagnie Varsorio se déploie dans les domaines de la recherche théâtrale, de la création et de la pédagogie. Elle a ouvert en 2013 l'Espace Culturel des Arts du Masque au 32 rue de la Solidarité, 75019 Paris. C'est un lieu de pratique, d’échange et d’information, ouvert à tous les publics. Créé pour promouvoir le théâtre de masque et plus globalement le masque en général, il est pensé comme un lieu culturel de proximité où les projets qui s’y développent se font en lien avec son quartier d’implantation.