Théâtre Paris

Spectacles Jeune Public et Tous Publics, stages et ateliers théâtre, Master Class, mises en scène, lectures... Embarquer les petits comme les grands. Les plonger tout à la fois dans le rêve et la réflexion, la fantaisie et la pertinence, la poésie et la truculence. Les entraîner dans des histoires riches, des décors vivants, des expressions artistiques variées. Inviter à l'échange. Engager un véritable dialogue, donner une vraie place de partenaire, de "spect-acteur". Ouvrir des "galeries vers le ciel", peindre des chemins vers les autres, vers soi-même...

Compagnie professionnelle, nous proposons des spectacles de théâtre pour la rue ou pour la salle, des animations, des ateliers, des stages, des formations pour professionnels ou amateurs de tous les âges...

Création et production diffusion de spectacles ARTS VIVANTS, à dominante chorégraphique. Réalisations régulières d'Ateliers "Vivre autrement la Danse et la Musique", programmation de représentations chorégraphiques, organisation de festivals, résidences d'Artistes.

La Cie La Traverse a 25 ans. Hervé Petit, metteur en scène et comédien –et à l’occasion traducteur- en est son directeur artistique. La vocation première de la cie : monter de grands textes à forte construction dramatique et puissance d’écriture (d’où les nouvelles traductions et adaptations d’Hervé Petit proposées pour les œuvres de langue espagnole et de langue catalane). Spectacles importants créés et réalisés par la cie : "Trois Labiche" en 1994/95, "On ne sait comment de Pirandello" en 1998/99, "Le chien du jardinier" de Lope de Vega en 2002/2003, "Fugaces" du catalan Josep M. Benet i Jornet en 2004, "Le médecin de son honneur" de Calderón en 2007, "Le Terrier" de Kafka en 2009 et 2011, "La Lutine" de Calderon en 2010/11, "Les couleurs de Lorca" en 2013, "La maison de Bernarda Alba" en 2012, 2014 et 2015, "Don Perlimplin" de Lorca en 2015, "Deux femmes qui dansent" et "Sous-sol" de Josep M. Benet i Jornet en 2016 et 2017. Nombreux événements à côté ou autour des spectacles.

Des spectacles sensibles et profonds adaptés au public des enfants. Par la justesse de leur construction et par les thèmes émouvants et originaux qu’ils abordent, les spectacles de la compagnie 3 CHARDONS sont réputés pour rester inscrits de façon durable dans la mémoire et dans le cœur des enfants qui ont la chance de les découvrir. Pour preuve de leur aboutissement, tous les spectacles de la compagnie, y compris les tout premiers, continuent à être présentés régulièrement et avec succès dans les écoles et dans les théâtres La Cachette. Pour prolonger le plaisir et l’émotion de chacun de ses spectacles, la compagnie 3 CHARDONS édite un livre qui en reprend l’histoire et les personnages. Dans les écoles, ce livre participe à la démarche de sensibilisation des enfants à la lecture. Sa mise en page originale permet à tout enfant, même s’il n’a pas vu le spectacle et s'il ne sait pas lire, de se l’approprier de façon autonome et durable.

TYPE DE STRUCTURE : Association culturelle, loisirs - Théâtre, danse, ballet ACTIVITES PROPOSEES : THEATRE, DANSE, BALLET

Depuis trente ans, la Compagnie Isabelle Starkier se veut une troupe : un metteur-en-scène, une quinzaine de comédiens, deux auteurs, un compositeur, une costumière plasticienne, un peintre scénographe, un directeur technique et une équipe administrative permanente. Dotée d’un rayonnement national, elle propose un répertoire de 7 spectacles en salle ainsi que de nombreuses formes hors les murs, et crée une nouvelle pièce chaque année. La compagnie est présente chaque année au Festival d’Avignon. Autour de problématiques sociétales, Isabelle Starkier alterne création de textes contemporains et de classiques revisités ainsi que des spectacles s’adressant à un tout public qui associe le jeune public au public adulte. La responsabilité, l’identité, le pouvoir, l’exclusion et la folie sont toujours des axes de décryptage du monde que modulent le rêve et le rire. La compagnie mène en parallèle autour de ses spectacles un important travail d’action culturelle et de sensibilisation des publics

L'association KASSYWATA a pour but de promouvoir le lien social par la danse et les arts, en s'ouvrant aux cultures du monde. Elle favorise la transmission, le partage et les échanges entre les cultures. L’association s’adresse à tous les publics, dans la recherche du lien, du bien-être physique et psychologique des personnes. Nos moyens d'action sont les interventions, les actions de formation, notamment en danses africaines, en danse-théâtre, en danse-thérapie et en gymnastique douce, ainsi que les spectacles et les lectures poétiques.

La Compagnie Varsorio, créée en 2002, a pour ambition artistique, à travers la création de spectacles originaux, de promouvoir le théâtre de masques contemporains. L’activité de la Compagnie Varsorio se déploie dans les domaines de la recherche théâtrale, de la création et de la pédagogie. Elle a ouvert en 2013 l'Espace Culturel des Arts du Masque au 32 rue de la Solidarité, 75019 Paris. C'est un lieu de pratique, d’échange et d’information, ouvert à tous les publics. Créé pour promouvoir le théâtre de masque et plus globalement le masque en général, il est pensé comme un lieu culturel de proximité où les projets qui s’y développent se font en lien avec son quartier d’implantation.

Spectacles de rue lumineux